採訪◎邱思瑋｜撰稿◎范思棋｜2013
「放下」的哲學
對張琹的印象，大多來自報章雜誌或與知名品牌合作的作品。作品以明亮鮮豔的色彩、輕快流利的線條，表現藝術家眼中的都會時尚女性。
「決定走純創作前，是經過一個很大的掙扎和思考過程。」─張琹
張琹自復興美工學校畢業後，原本立志要做畫家的她，為求溫飽，因緣際會走上插畫這條路。十年後插畫生涯正如日中天的時候，就如她自己說的：「我想畫的都達到了，做到一個極限。」、「插畫在商業上都有某種程度的妥協，覺得很沒意思，精神上沒有滿足，想尋求自我突破。」，加上常常沒日沒夜的工作，身體健康狀況惡化，最後決定放下大部分手邊的工作，投入藝術創作。
但決定投入藝術創作後，其實又陷入另一個掙扎的過程。「我要表達什麼？我該呈現什麼？」是張琹一直在思考的問題，她閱讀不少當代思潮書籍和嘗試許多表現手法如裝置、雕塑等，但似乎只是讓她變得更加困惑及掙扎。直到2010年偶然在網路上，聽到淨空法師說法，使藝術家產生很大的觸動，悟然頓悟。
體悟到「創作不需要執著呈現什麼，就是『放下』」，回首創作的初衷，因此，張琹把所有的見解理論都放下，回到視覺藝術本身，就單純的畫畫。
「我想畫女生」─張琹
「女性與時尚」是藝術家一直以來最喜歡的題材。雖然這是一種很直覺的喜歡，但她認為自己會選擇以女性為主題，其實是和生長背景有關。家中以成衣工廠為業，從小看雙親製衣打版，耳濡目染下，也喜歡為洋娃娃作服裝。然父母忙於工作，小巧的娃娃是她唯一的玩伴，所以藝術家認為這系列創作以「洋娃娃」為主題，是回到小時候和娃娃玩耍的感覺，是一種自我對話的狀態。
以「直覺」交織畫面
張琹形容自己的創作是很「直覺」的，但從她的創作方式可以了解到，「直覺」的背後，其實是一個理性與感性交錯的對話過程。為了把作品呈現到最完美的狀態，過程中藝術家花不少時間在思考畫面，決定後才以「直覺」描繪出心中的圖像，並試著找尋適合圖像的筆觸肌理。
張琹做畫時習慣空間完全淨空、全然的寂靜，因為她需要全神貫注在畫面上，投注大量情感，並不時和畫中的洋娃娃說話。「她們就是我的小孩」她說，常常會發自內心地的告訴娃娃：「你好可愛」、「媽咪好愛你」之類的話語，如同小時候和娃娃玩的感覺，真心地向娃娃傾訴說話。
洋娃娃系列作品的創作手法，相較先前的插畫風格有許多轉變。藝術家在投入創作後，雖然大多以平面繪畫呈現，但其實加入不少新媒材如金蔥、醋、玻璃砂、琉璃石等等，與顏料混合在畫布上創作，沒有預設結果。她所使用新媒材有種未知感，有許多可能性發生，所以作品通常是從層層堆疊修改中成形。新系列作品表現形式，不同於以往瘦長、小臉的人物風格，此系列洋娃娃的意象，將焦點集中在娃娃面部細節的展現，而這些圖像則是平常在畫草圖中，不經意畫出來的。
張琹很喜歡少女漫畫裡的明眸大眼，也受到帶有漫畫風格的日本藝術家作品啟發，洋娃娃系列作品著重在眼睛的刻畫。除了大眼圓潤的臉龐外，她有意識地為娃娃們穿上旗袍、綁辮子，想呈現東方人的形式。同時她也表示，可能是最近心情上的轉變，加上使用的媒材多樣化，刻意地將作品的圖像簡化、彩度降低、色相減少。張琹洋娃娃系列作品，少了前幾年誇張鮮豔的造型，卻多了份質樸真誠的感受。
死亡纏身的夢境
1991年，還是學生的張琹，在大病癒初後，「噩夢」卻纏上了她。這對她的影響之大，就如藝術家自己形容「我的人生就此轉變」。日日夜夜難以入眠，總是開著閃爍明亮的燈光，即便入睡，夢中總上演著難以理解的影像，並且令人恐懼。
「我好想睡覺。究竟我現在就去睡還是天亮再去睡……，我好累，有一種再不睡覺就要死掉的感覺，但是一睡覺又入惡夢……」。─張琹
夢中的內容常和「死亡的經驗」有關，到處都是屍體、墳墓、墳塚、棺木。「夢中經歷的痛苦無法用言語形容」她說道，常常在一種驚嚇和錯亂中醒來。這種想睡又不得入睡的痛苦狀態卻難以得到舒緩。
創作需要獨處，但惡夢又使她恐懼獨處，即使如此，張琹目前並不打算把夢裡驚恐的感覺帶進藝術創作裡，創作對她像是種心裡慰藉，可以沉浸在自己的世界裡。然而，她將夢境的感受呈現在她的文字創作裡，詩文是她宣洩的途徑。
生活與哲學的滋養
張琹對創作投入相當大的熱情，所以只要進入創作狀態，便會一直執著在作品上，也藉工作室及住處是同一處的方便，有時半夜突然有了想法，也會爬起床來創作。創作是她生活中很重要的一部分，除此之外的休閒活動仍是以看展覽、和藝術同好討論作品的藝術活動居多。然近兩三年則又多了一個興趣，就是每天聽經，這個嗜好幫助藝術家解決生命中遇到的難題，調適心情，讓自己懂得「放下」。
她也提到大多作品的草圖，並不是在工作室裡憑空出現，而是從生活中取材。例如：在公車上或看電視的某個剎那間，圖像就閃現在她的腦海裡，她便以此作為草圖把它記下。張琹也對哲學感興趣，看了不少哲學類書籍，而沙特的《嘔吐》及米蘭昆德拉的《生命中不可承受之輕》，則是她最喜歡的兩本小說。
張琹的作品通常很簡單，沒有艱澀難懂的大道理，沒有帶有嚴厲的批判性，然而這些看似簡單的圖像，卻富涵了哲學精神上的滋養，間接地反映在她的創作態度及思想上。
2012年展出新系列以「洋娃娃」為主題的平面作品，她一改過往外放明快的風格，要我們欣賞時不要想太多，單純用自己的感官向畫裡看，聽聽每個娃娃所要說的話。對未來的創作計畫，除了創作洋娃娃主題系列外，希望能轉化之前的插畫風格，成為藝術創作的一部分。從插畫到藝術創作，張琹一直知道自己要的是什麼，經過幾年的轉換沉澱，逐漸走出自己的藝術道路。
「放下」的哲學
對張琹的印象，大多來自報章雜誌或與知名品牌合作的作品。作品以明亮鮮豔的色彩、輕快流利的線條，表現藝術家眼中的都會時尚女性。
「決定走純創作前，是經過一個很大的掙扎和思考過程。」─張琹
張琹自復興美工學校畢業後，原本立志要做畫家的她，為求溫飽，因緣際會走上插畫這條路。十年後插畫生涯正如日中天的時候，就如她自己說的：「我想畫的都達到了，做到一個極限。」、「插畫在商業上都有某種程度的妥協，覺得很沒意思，精神上沒有滿足，想尋求自我突破。」，加上常常沒日沒夜的工作，身體健康狀況惡化，最後決定放下大部分手邊的工作，投入藝術創作。
但決定投入藝術創作後，其實又陷入另一個掙扎的過程。「我要表達什麼？我該呈現什麼？」是張琹一直在思考的問題，她閱讀不少當代思潮書籍和嘗試許多表現手法如裝置、雕塑等，但似乎只是讓她變得更加困惑及掙扎。直到2010年偶然在網路上，聽到淨空法師說法，使藝術家產生很大的觸動，悟然頓悟。
體悟到「創作不需要執著呈現什麼，就是『放下』」，回首創作的初衷，因此，張琹把所有的見解理論都放下，回到視覺藝術本身，就單純的畫畫。
「我想畫女生」─張琹
「女性與時尚」是藝術家一直以來最喜歡的題材。雖然這是一種很直覺的喜歡，但她認為自己會選擇以女性為主題，其實是和生長背景有關。家中以成衣工廠為業，從小看雙親製衣打版，耳濡目染下，也喜歡為洋娃娃作服裝。然父母忙於工作，小巧的娃娃是她唯一的玩伴，所以藝術家認為這系列創作以「洋娃娃」為主題，是回到小時候和娃娃玩耍的感覺，是一種自我對話的狀態。
以「直覺」交織畫面
張琹形容自己的創作是很「直覺」的，但從她的創作方式可以了解到，「直覺」的背後，其實是一個理性與感性交錯的對話過程。為了把作品呈現到最完美的狀態，過程中藝術家花不少時間在思考畫面，決定後才以「直覺」描繪出心中的圖像，並試著找尋適合圖像的筆觸肌理。
張琹做畫時習慣空間完全淨空、全然的寂靜，因為她需要全神貫注在畫面上，投注大量情感，並不時和畫中的洋娃娃說話。「她們就是我的小孩」她說，常常會發自內心地的告訴娃娃：「你好可愛」、「媽咪好愛你」之類的話語，如同小時候和娃娃玩的感覺，真心地向娃娃傾訴說話。
洋娃娃系列作品的創作手法，相較先前的插畫風格有許多轉變。藝術家在投入創作後，雖然大多以平面繪畫呈現，但其實加入不少新媒材如金蔥、醋、玻璃砂、琉璃石等等，與顏料混合在畫布上創作，沒有預設結果。她所使用新媒材有種未知感，有許多可能性發生，所以作品通常是從層層堆疊修改中成形。新系列作品表現形式，不同於以往瘦長、小臉的人物風格，此系列洋娃娃的意象，將焦點集中在娃娃面部細節的展現，而這些圖像則是平常在畫草圖中，不經意畫出來的。
張琹很喜歡少女漫畫裡的明眸大眼，也受到帶有漫畫風格的日本藝術家作品啟發，洋娃娃系列作品著重在眼睛的刻畫。除了大眼圓潤的臉龐外，她有意識地為娃娃們穿上旗袍、綁辮子，想呈現東方人的形式。同時她也表示，可能是最近心情上的轉變，加上使用的媒材多樣化，刻意地將作品的圖像簡化、彩度降低、色相減少。張琹洋娃娃系列作品，少了前幾年誇張鮮豔的造型，卻多了份質樸真誠的感受。
死亡纏身的夢境
1991年，還是學生的張琹，在大病癒初後，「噩夢」卻纏上了她。這對她的影響之大，就如藝術家自己形容「我的人生就此轉變」。日日夜夜難以入眠，總是開著閃爍明亮的燈光，即便入睡，夢中總上演著難以理解的影像，並且令人恐懼。
「我好想睡覺。究竟我現在就去睡還是天亮再去睡……，我好累，有一種再不睡覺就要死掉的感覺，但是一睡覺又入惡夢……」。─張琹
夢中的內容常和「死亡的經驗」有關，到處都是屍體、墳墓、墳塚、棺木。「夢中經歷的痛苦無法用言語形容」她說道，常常在一種驚嚇和錯亂中醒來。這種想睡又不得入睡的痛苦狀態卻難以得到舒緩。
創作需要獨處，但惡夢又使她恐懼獨處，即使如此，張琹目前並不打算把夢裡驚恐的感覺帶進藝術創作裡，創作對她像是種心裡慰藉，可以沉浸在自己的世界裡。然而，她將夢境的感受呈現在她的文字創作裡，詩文是她宣洩的途徑。
生活與哲學的滋養
張琹對創作投入相當大的熱情，所以只要進入創作狀態，便會一直執著在作品上，也藉工作室及住處是同一處的方便，有時半夜突然有了想法，也會爬起床來創作。創作是她生活中很重要的一部分，除此之外的休閒活動仍是以看展覽、和藝術同好討論作品的藝術活動居多。然近兩三年則又多了一個興趣，就是每天聽經，這個嗜好幫助藝術家解決生命中遇到的難題，調適心情，讓自己懂得「放下」。
她也提到大多作品的草圖，並不是在工作室裡憑空出現，而是從生活中取材。例如：在公車上或看電視的某個剎那間，圖像就閃現在她的腦海裡，她便以此作為草圖把它記下。張琹也對哲學感興趣，看了不少哲學類書籍，而沙特的《嘔吐》及米蘭昆德拉的《生命中不可承受之輕》，則是她最喜歡的兩本小說。
張琹的作品通常很簡單，沒有艱澀難懂的大道理，沒有帶有嚴厲的批判性，然而這些看似簡單的圖像，卻富涵了哲學精神上的滋養，間接地反映在她的創作態度及思想上。
2012年展出新系列以「洋娃娃」為主題的平面作品，她一改過往外放明快的風格，要我們欣賞時不要想太多，單純用自己的感官向畫裡看，聽聽每個娃娃所要說的話。對未來的創作計畫，除了創作洋娃娃主題系列外，希望能轉化之前的插畫風格，成為藝術創作的一部分。從插畫到藝術創作，張琹一直知道自己要的是什麼，經過幾年的轉換沉澱，逐漸走出自己的藝術道路。
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